誤讀

每個人都有黑暗面，都有不為人知的部份

我們都可以偽裝開朗，偽裝笑容，假裝自己性格大方開朗，無風無雨

但一等到四周安靜下來，只剩下自己一個人的時候，那些心中糾纏勾結的黑暗，就會像看不見的絲線般湧出來

話說自從開始運動跟拍經絡後，本人徹底迷上經絡跟運動類的東西

因為效果好好喔～>///<  結果最近都在看這類的東西

有做線條就會比較緊實，皮膚也變好，

而且也是在慢慢鍛鍊出肌肉之後才知道－－那種結在小腿上很硬一塊，

一直被人誤以為是肌肉的，其實不是肌肉而是硬脂肪，也就是分子密度比較高的脂肪

（就像容量只有一百cc的空間卻塞進了兩三百cc份量的脂肪，擠壓在一起就變成硬脂肪了）

真正的肌肉其實線條是很漂亮的喔～XD

圖片太長了~

請點進來看XD

記得以前的創作者或藝術家，大多都只有單獨一種技能

好比油畫，好比歌唱，也可能是攝影或者是寫作

很少有人能一口氣囊括許多能力與能量，甚至每一種都做出自己的特色來

在這個過分強調個人特色的世界，弔詭的是－－真正的個人特色就像是大海裡的鑽石般少見

據說人們前額葉有個小小模擬器，他會讓我們去揣摩動作與表情

也會讓人去模仿自己憧憬的一切

但特色與天生的氣味卻是模仿不來的。

A Boo Grave

我們常常以為，這世界應該和平並且溫暖，

每一個人都有溫暖的家，穩定的工作，並且平安陪著孩子長大，

但每一場令人猝不及防的意外，不管是落雨地震海嘯或是龍捲風，不管是人為刻意或政治考量的攻擊以及傷害

都在在挑戰我們自以為擁有的　平凡生活

才知道，僅僅是一抹和平，已經是難得的奇蹟。

作者:鄭輝(九月冰菊)

一、         作家們的作家

在布宜諾賽勒斯的大街上，他手拄那支中國竹拐杖拐進了他的小說迷宮，他碰壁、曲折、迷失，然後竊喜如數記下，世界通過了他成為一本書，而他也成了全世界後輩作家的寫作導師，他就是阿根廷的文學大師豪爾赫·路易士·博爾赫斯。 

最先接觸博爾赫斯的時候，我剛剛讀過《百年孤獨》，還沉浸在瑪律克斯的魔幻現實主義世界裡頭。朋友拍著胸口跟我說，博爾赫斯的小說是一本讀不完的書。 

不久後，我思索他的看法，感受俱深，因為博爾赫斯的文字就像數學一樣簡潔，他的知識就像圖書館一樣淵博，他的小說世界卻像迷宮一樣深不可測，而他的闖入，則改變了我對文學的認識。

我想，作家可以分為兩種：為多數人而寫作的，和為少數人而寫作的。

毫無疑問，博爾赫斯屬於後者。在任何一個國家，包括他的祖國阿根廷，他永遠成不了暢銷作家。拿版稅的話，這虧也就吃得不小。一些比他功底薄弱的人獲得了諾貝爾文學獎，而他偏偏不受瑞典文學院的青睞，然而他卻贏得了一個比諾貝爾文學獎更崇高的榮譽——「作家們的作家」。

　　寫作顯然不是一種最好的消遣。我們不能否認釣魚、跳舞、下棋、旅遊、保齡球也可以娛人，而且比寫作更有益於身體健康。事實上，除了極少數的天才，寫作者的日子常常有些孤獨，甚至把自己逼得焦灼不寧心力交瘁，苦惱的時間多於喜悅的時間。

　　如果把寫作視為一種職業，那也沒有非持守不可的理由。各行各業都可以通向成功，尤其在時下的商品消費社會裡，比寫作具有更高回報率的從業空間正在展開，有更多的機遇和捷徑正在廣闊市場裡不時閃耀著誘人的光輝。一個人可以做很多事情。一個世界也需要人們做文學以外的很多事情。以我平庸的資質，也曾當過數學高才生，當過生產隊長，當過雜誌主編，這些都足以支撐我改變職業的自信。

　　那麼為什麼還要寫作？

　　有很多作家以及很多大作家回答過這個問題。他們說寫作是為了開心，是為了謀生，是為了出人頭地，或者是因為不能幹別的什麼事情，如此等等。這些說法如果不是搪塞也不是戲言，如果事實果真是他們說的這樣，那麼這些作家在我的心目中只能被一刻也不耽誤地除名。從根本上說，文學不是什麼實用術，不是一件可以隨時更換的大衣。把文學當成一件大衣暫時穿一穿的人，大衣下面必定沒有文學，也不會有多少人氣。

算算時間也差不多了，來分享一下最近的進度XD

順便補充一下連結.圖片和影片

拍膽經進行了一個多星期，成效嘛～大腿外側瘦超多

但是因為內側沒瘦，所以我開始物色內側的減法（我從小就是大腿內側超胖～長年處於沒空隙狀態）

後來意外找到一個中醫師的部落格，她的部落格裡有很多有趣的東西

所以我開始每天實行～才按沒幾天，就有明顯的消腫感喔～

目前每天的行程是（順序不一定～看當天心情XD ）

常常會忘記－－在造物者的神奇魔法之下，人體也是一種藝術品。

勻稱的肌理，恰到好處的線條，有點神秘的刺青

過去的花美男Rafael Lazzini就算滿臉鬍渣還是充滿魔力啊～

除了舞蹈，還有什麼能讓陌生人們真誠的擁抱？

有一陣子我很重視所謂  一見鍾情這種事情。

談戀愛交朋友時是這樣，閱讀的時候是這樣，聽音樂的時候也是這樣。

後來才慢慢發現，也許是因為經歷的波折多，某些略帶哭腔，又有些療癒氣氛的歌聲我很難抵抗

往往是第一句才唱完，我已經感動得雞皮疙瘩跟眼淚都冒出來了（嗯～很巧妙的這兩個感覺總會同時出現orz）

這樣的歌我總是很愛，也往往都是最念念不忘的。

在刻板印象中，西班牙的歌曲總是熱情奔放，燦爛得像夏天的陽光一般

讓人一聽就心情愉悅，甚至覺得非常適合搭配舞蹈與開心的餐會等等

美好的事物需要付出代價，有時迴避它是你認為理性的選擇。 避免付出失敗的成本，也忽略一旦佔有將會發生的折損。 你得到安全，獲得這個庸俗世界的通行證，進入人群熙攘的遊樂場。 也許你失去通往某處光源的路途。 這對你來說，不是損失。 因為它不是你的目標。 因為你從來不曾相信過它的存在。(安妮寶貝)

隨著科技越來越發達，繪圖3D軟體大行其道，在攝影作品不管影片或照片的後置上

也呈現著某種奇妙的成長與爭議，有些人非常依賴修圖與合成，也有人嗤之以鼻

大抵是說攝影師就是靠底片決勝負（拍久很自然就會跑去玩底片機），似乎合成就等於沒技術

其實我是覺得，只要不是去盜圖，不是造假合成（之前有人合成跨年煙火去比賽得獎～這就太過分了）都還ＯＫ

來自阿爾巴尼亞的攝影師Albulena Panduri（其實這名字前面就叫阿爾巴尼亞啊XD 應該是網路暱稱）

就非常擅長攝影上面的合成，只是她的合成是用在作品風格的發揮上

她的作品色調特殊，創意又非常特別，在她的合成攝影作品當中，每一張圖都像一個嶄新的奇幻世界

有些甚至是帶有某些隱喻或寓意的，非常特別：）

先說，這是沒力。。。比較能見人的版本，不過裡面還是有幾段黑歷史XDDDDD

寫這種自行發想的問卷真有趣

我被這對CP萌到了~

以下不解釋

原畫 じょん  (要有pixiv帳號才看得到圖喔~XD)

因為直接或間接接觸過一些拍攝紀錄片的導演

常覺得他們的傻氣與執著，拼命克服現實，想為這個世界留下九十分鐘的記錄的心

很傻，也很真

很多記錄片在拍攝之前必須要自己拼命籌錢，工作人員的生活甚至都得自理，

拍完記錄片之後，可能只有十次不到的公開播映機會，也不一定能公開發行

每年補助七折八扣，不一定能順利獲得，就算好不容易得獎了，獎金也不足以應付拍攝上的帳單與支出

即使是如此，他們還是憑著熱血與衝勁，拼了命的往前衝

後來發現，我非常喜歡那些中途轉業的攝影師。

曾在某些領域累積了能量，在轉戰攝影時，往往會帶入自己的美學與色調

作品，也就很自然與他人拉開了距離。

在這一個變動快速的世界，有時候覺得－－重要的並不是你學會什麼，總是做著哪些事情

而是對於自己的專業，對於自己的興趣或人生，人們有沒有自己的觀點與看法？

資訊流動得很快，很多東西只要願意投資時間金錢與練習，很少有什麼事情是很難去補足的

所以，與其去看那些重複的風景，我寧可多看一些也許不那麼討喜，卻讓人一眼難忘的作品

只有翻開書本的時候，我們可以輕易變成別人

體驗一段令人心醉神迷的愛情，衝破許多生死關頭的危機，我們可以成為別人，同時成為我們自己

我們能體驗到所謂的熱情激情與挫敗，也能輕易經歷別人完整的生命，在闔上書的那刻，心滿意足的嘆息：）

常覺得人是一種很喜歡把自己困住的動物

我們需要四面牆一個屋頂來打造一個家，需要很多很多外在內在的東西來肯定自己，讓我們有安全感

可當四周東西太多訊息太多工作太多壓力太多時，又會覺得自己被困住了，喘不過氣來了。

這個時候，有人會選擇轉換跑道或搬家讓自己轉換環境喘口氣

也有人會不顧一切逃出國，去旅遊個十天八天的，回到台灣又是一條好漢

但也有人被現實羈絆著，明明很痛苦了，明明撐不住了，卻沒辦法放下一切坦然出走

到了這幾年，我強烈相信某些事情來臨前，會出現sign，

有些訊號也許很小，也許很大，但全都是不容忽視的。

例如在某時某地正困在某一種困局裡時，突然看見一個足以把自己點醒的東西，

而有的時候，會在某個時刻看見了曾經點醒自己，此刻正需要重新認識的東西，

我對自己能夠遇見這些訊號心懷感激

因為神鬼奇航系列電影，一直很喜歡綺拉奈特莉

後來看過了贖罪，對她在戲中復古美麗的扮相印象深刻

前陣子她成了香奈兒的代言人（影片如上），然後今年一月的時候

沒力超喜歡的性感攝影大師Ellen von Unwerth為她拍了一組照片，登上了一月號的義大利版Vogue

Ellen von Unwerth的攝影作品一向以辛辣聞名

明明是女性攝影師，拍攝作品時卻極盡大膽之事，性虐裸露等等根本就是家常便飯

她不喜歡讓模特兒固定站在一個地方，總是讓模特兒或明星隨自己高興走走停停

往往就是拿一個主題發揮到極致～

電影中，在角色心情低落或遇到瓶頸時，就會出現一個長長的鏡頭，

平軸的鏡頭帶著我們隨著角色走過長長的街，或是經過主角在發生某事件之前的「正常生活」

（這樣的鏡頭往往烘托著一切早已和過去不同的氣氛）我一直很喜歡這樣的鏡頭。

我常常想著，如果我的人生也是一部電影

在快速翻轉的人生膠卷中，屬於此時此刻的畫面，是搭配著甚麼樣的音樂呢？

是輕快得就要飛起來的音樂？

還是低迷得彷彿一切都墜落碎裂的音樂呢？

有一種說法，人在出生那刻，就已經是被「選擇的」

我們被選擇降落到某一個家庭

被選擇走上某一條人生道路，有人毫無疑問，有人充滿質疑

有人衝撞世界，有人找到了一條理想的道路。

我們選擇愛上某個人，也選擇被某些人愛，被某些人恨

恰到好處的氣氛，美麗細膩的女人們

Michael Schmidt這個來自洛杉磯的攝影師

鏡頭下，總有一種完美的溫度

常覺得攝影（拍照）是一件很奇妙的事情

由於取景出自個人品味與能力，有些照片總能保留讓人遐思的味道

而有些卻平庸得可怕

原文出自 “Question time” in The Guardian 英國衛報

翻譯 陳子馨 原文出處

 
就在保羅．科爾賀即將出版他的第十二本小說《贏者獨行》(暫譯) (The Winner Stands Alone)之際，英國衛報記者Hannah Pool專訪了保羅．科爾賀，作家以風趣、坦誠的態度娓娓道出自己對寫作和人生的體認。

《贏者獨行》完成於經濟危機發生之前，在去年二月完稿，作家稱這本小說能反映出「我們現今處境的真實寫照」，因為我們遠離了生命中的真實和單純，而這本小說就是關於我們如何被複雜的生活蠶食、我們的夢想如何被操控。

至於，記者在談到保羅．科爾賀最暢銷的作品《牧羊少年奇幻之旅》(The Alchemist)已超過三千萬冊的銷售量，保羅．科爾賀還很逗趣地糾正道:「是超過三千五百萬冊，…這還不包括盜版的數量。」他還坦承這本小說之所以能在兩週內完稿，是因為這本書早已在自己的靈魂中刻畫完成。

   獻給貝阿特麗斯·比維洛尼·韋伯斯特·德布爾里奇     張祈譯

        I 

        
        無用的黎明在一個荒涼的街角

        發現了我；我比夜晚活得更長久。

        夜晚是傲慢的波浪；深藍、頭重的波浪

        裝載著土壤深處的一切色調，裝載著 

        不可能的、稱心如意的事物。

今年的冬天走得特別晚，好不容易放晴了又變濕冷

如此反反覆覆也折騰了一兩個月，明明都四月中了～出太陽有那麼難嗎QQ

因為天氣變化很大，對氣溫氣壓適應力很差的沒力眩暈整個就是量販價大出清

一直吃西藥吃得臉上的藥診都不會消，可不吃又沒辦法做事

更慘的是之前用的保養品根本就無法抵抗這種氣候～

看起來暗沉氣色差不說，皮膚還一直脫皮～orz

若是以前可能以為是太油所以脫皮

詞曲：林暐哲 演唱：張懸
收錄於 2008 Future Maker記事本

為了想要得到自由，我在我身上插上翅膀
飛過高山，飛過河流，才發現我的自由全都只是想像
其實我都一直在逃避，逃避全世界最難以面對的自己
I just want to get away from me
I just want to get away from me
如此而已

小時候因為住在海邊，其實並沒有看過森林（進香時有時會去山上，但都是在廟裡活動，沒機會踏出去）

國中時期去高雄考美術班（為了敷衍美術老師）順便去鼓山區拜訪筆友（啊～我也有這個時期呢XD）

在計程車上看著連綿的萬壽山與柴山，一直覺得很好奇

後來跟朋友打過招呼，擱下行李後，便直直往山上去。

那是我第一次爬山。

從柴山走到萬壽山，滿山的猴子與親切的老人們，都讓我覺得很新鮮

當年的猴子還沒現在這麼兇殘，雖然什麼都沒帶，我還是悠悠哉哉在山上晃了兩三個小時

忘記是從什麼時候開始喜歡白色

小時候明明有些敬畏著白，因為我從小就粗枝大葉，

雖然並不是什麼野孩子，也從不赤腳走路，但身上的淺色衣服總是能在最快的時間弄髒，

醬汁、油漬、顏料、原子筆痕或暈染，我始終沒能有一件淺色衣服平安陪我度過一天，更別說是白色了

一直到現在，我仍然缺乏白色衣服，但我卻越來越喜歡白色

燈只用白燈，越亮越好

牆壁只用白色，越白越好