誤讀

新的寫作班課程開跑了，歸結前兩年帶課的經驗是，方法越簡單越好，成就感肯定感越多越好，不要急，不要好高騖遠，像享受自己愉快從容的小日子一樣～多去激發＆體驗寫作的美好，路就可以走得開開心心，並且不知不覺間越寫越好。

以前我總很擔心教得不夠多，學生要是覺得不划算怎麼辦XD 現在卻覺得，現在人要有一個專心只為自己喜歡的事物去學去努力的時間＆機會太少了，反倒是現實壓力太多，內在不知不覺累積的壓力也太多，但是呢，如果沒有先放鬆下來，反而一直緊繃的去逼迫自己，責難自己，無論什麼事，都不可能以這種方式維持太久的（身心會反彈），我們還是悠悠哉哉的慢慢散步吧：）

您好：）
有點想請問您對於抄襲的看法
內化他人小說，寫出一個滿滿既視感的小說的看法是？

抄襲當然是不應該的，不過內化他人小說這個其實有點難以避免
每個人都會或多或少內化自己曾經看過的東西，所以看得少的人反而危險

內容如果只是片段像或部分像是還好（也得排除撞梗問題，因為在某些狀況下，類似的梗的確會寫出很類似的感覺）但若整個故事十之八九都一樣，而且還真的有看過被抄的作品，那就真的很不對了喔

您好，謝謝回覆：）
不過撞梗，如果一路連撞好幾個梗，也能說是巧合嗎？

雖然知道抄襲是不對
但不知道為何經常看到有讀者盲目的替抄襲者脫罪
現在真的有能看的小說，讀者就可以不管抄襲的事情嗎？
或者改掉不道歉就能忽略作者有抄襲的行為嗎？

也不好意思，最近很感概，所以跑來打擾b

嗯...該怎麼說呢

其實我對智慧財產權詳細的條目並不是很熟悉，所以不是很理解撞梗本身是否就直接構成了抄襲？所以就講講我的想法好了：）

明知道後面該寫什麼，卻因為卡在不知道該怎麼連接（或是想不到好的詞）卡稿了嗎？

不要管連接詞修辭還是什麼詞，硬。寫。過。去。

等到寫完這個章節再回頭來修這一個小地方的連接就好，要不然幾個字卡十天半個月也是很傷的啊～～～

來備註一下XD 其實我常常想到一個東西寫下來之後，如果有人問我問題，反而可以想到更多可以寫的好回答XD

光靠自己想真的有些地方一時會忘記要講(是說我要講的話也夠多了ＸＤＤＤＤＤ）

某人卡開頭寫不出來時跟我求救，我請他在紙上或檔案裡寫下一句：「我不知道該怎麼寫開頭」

他半信半疑的照做了，接著不到幾分鐘，就傳來批哩啪啦的打字聲，文章也就順利寫完了。

其實大多數的人都大概知道要寫什麼，只是缺了一個把自己轉成寫作模式的動作。

下次如果你也卡住了，不如也試試看吧！

（圖片來自tumblr）

有些事情你不能等「感覺」，不是感覺到了才去做，而是做了之後才會產生「感覺」，也才能順順持續下去。

手感跟熟練度都是靠實際執行才能累積，就算把高深理論背得滾瓜爛熟，沒有實際去做，一切都只是空談喔（沒力）

很多人都以為寫作的時候只需要靜靜地寫就好，其實用語言感覺文字也是很重要的一件事喔！

例如想要知道文字通不通順，實際唸過一遍就會知道，想要知道文字有沒有重複感也可以靠唸的，想要揣摩劇情跟角色對話，用念的更重要。

不管是朗讀背誦或是唸，都是一種把文字具體化的方式，所以，下次當你被對話卡住時，或是被文章的順暢與否困住時，不如先停下打字或寫字的動作，試著唸唸看自己的文章，會有立竿見影的效果喔XD

但是要順便強調的部分是～純粹的口語有太多無意義的贅字，所以不是把講話時會用的語句放進文章裡（劇本比較適合），例如欸啊恩那之類的～或是過多重複地連接詞就不能放進去喔！而是要用書面的說話語來寫

如果不知道該怎麼去掌握書面說話的方式，可以挑自己喜歡的小說對白來唸唸看，再比較一下八點檔或是戲劇使用的對白，就能理解囉：Ｄ

再好的教學書與老師，再好的機會或再糟的際遇，其實都無法阻止一個人掉進寫作的瓶頸與低潮裡。有人說過，寫作生涯其實是一連串的低潮交織而成，有時好，有時壞，只要你知道自己就是愛寫，總熬得過去的。

就算被困在海底的感覺很痛苦，每一次從深深海底浮上水面，相信你會覺得，自己跨越了一個難關，而且感覺好多了

無法逃避的時候，不如就接受它吧：）

2013，新年快樂

對於一個創作者來說，我覺得定期開拓自己的新領域很重要，動畫/電影/遊戲對感官的刺激強，世界觀大多也完整，圖文/漫畫/繪畫的圖像還有實作會刺激大腦不同區塊，其他類的書則會開拓不同的知識跟想法。

創作原本就是靠很多很多東西接觸碰撞，才會產出新的力量，如果停止學習跟成長，靈感再多也會因為觸角有限而受限，逐漸變得制式化、固定，自然會有枯竭感，也很容易陷入焦慮跟煩躁之中。

新的一年就要來了，有什麼一直想做卻還沒做的事情，有什麼一直想看卻還沒看的書，每天撥出十分鐘也好，讓大腦轉換一下頻率，心情也會變得輕鬆一些喔：Ｄ

PS:最近因為常逛手作或文具類的網站，看到很多拼貼作品，剛好有本手帳之前拆皮下來做手帳書衣

結果要用時卻找不到，不知塞哪去了，一開始只是想把書背包邊起來，最後就演變成這樣了

也許是因為寫作的時候，人都只能跟自己相處，長期罰坐在電腦前，跟自己的稿紙或Word相互折磨，所以特別容易掉進慣性的思考模式裡面，不知不覺間養成了一些對寫作的堅持，以及糾結。

堅持怎麼樣才能寫得好這件事我們在此按下不提，單純來講糾結的部分，其實，心中有苦的寫作不見得會特別順利，但若任思路卡在曖昧不明處，就很容易造成逃避拖延與抗拒，繼而把自己綑綁進無力而且憂鬱的世界。

例如擔憂著自己寫這寫那別人不知會怎麼想，在還沒開始之前就擔心如果我寫不到那個高度怎麼辦？焦慮自己沒有別人說得那麼好，我不是科班，我讀的書不夠多，我沒有看遍所有同類的小說....

都還沒跟朋友聊過就一直默默擔心自己沒辦法像朋友或像某某人一樣，沒辦法像他們那樣輕鬆的跨過障礙跟專業不專業的界限，我不像某某有那種POWER(欸這句話我大概聽了三萬遍了吧XD 但是如果你沒有實際了解對方的心情跟心理過程，也沒了解對方怎麼跨越，或到底跨越了沒，甚至不認識對方，這種妄下定論其實就是一種歐巴桑式的腦補，歐巴桑永遠覺得別家的小孩聽話懂事又會賺錢，哪像自己吧拉巴拉，殊不知自家也被別人家羨慕著)

擔心自己跟不上同伴，又希望自己得到很多目光，希望自己大受歡迎，卻又害怕隨之而來的曝光（要是得出去辦簽名會或是去見大頭怎麼辦，我太胖或我長得不怎樣），總是這些東一點西一點零碎焦慮，夾帶著自我否定與質疑的想法，才會造成那麼多心情上以及現實上的糾結與痛苦，這些想法有沒有很熟悉？

其實，就是這些急著想往天空飛，又急著用自我責備拉下來的想法，才會讓人糾結得寫不出東西來的。

有些圈子要寫得快才是英雄（每個月一本兩本之類的），有些圈子要寫得慢才是名家（十年熬一本之類的），但說真的，不管別人怎麼想怎麼講，嫌你出得快出得慢，說你靠關係還是靠代筆，嫌你角色怎樣劇情怎樣，嫌妳本數太少或收尾太快還是什麼狗屁倒灶的東西，到最後自己跟自己的作品之間的關係才是最重要的。

如果你常自我厭惡，常常否定自己寫出來的東西，人自然會越來越惶恐焦慮，如果你常鼓勵自己，要求自己每次進步一點點就好，不要都還學不會飛就急著要跟天上的老鷹相比，在自己和文字之間就會逐漸保留出一絲可以迴轉伸縮的空間，也比較不會把自己逼成躁鬱或憂鬱症　

如果你想畫漫畫(圖片簡體字注意) 大圖按這裡

除了特殊原因造成的不可抗力因素，你失敗的原因多半不是沒有才華，而是有限的才華浪費在了無限的拖延症上。（伊謝爾倫的風）

用在寫作設計或任何創作，這句話都鏗鏘有力啊啊啊～圖表內容也蠻有意思的，努力要趁早，但是不管年紀多大的時候開始都行：）

很多人都會有時代的眼淚或過去的悲劇作品（例如文筆技巧措詞或哪一方面的生澀與不足），有些人提到過去作品會羞澀笑笑說人都有過去，但有些人甚至會不敢承認自己寫過這個那個，恨不得把那些作品通通消滅，只希望自己呈現在讀者觀眾面前是最好的一面。 

但是，當人不能坦然接受自己過去的歷程與累積的作品時，其實寫作功力也很難再成長。

因為在察覺過去的自己不足的時候，人也會開始不自覺地怪罪過去的自己、責備過去的努力不足與作品不足（例如：早知道我就…..我那時為什麼要…….），在不知不覺間，原本的自我肯定就會變成否定。

以前在文字上創作上的自信也會消失殆盡，接著就是寫不出來了。

不管再怎麼說服自己找回初衷，不管再怎麼逼自己要趕出來，就是寫不出來了。

人只有在自我肯定的時候，才能好好看清楚自己的強項弱項，並且很自然的去發揮＆精進。（剛開始寫作的時候，只要能夠寫完，只要能夠想出有趣的情節跟橋段，就會超開心的，像是得到了最好的禮物一樣，這樣的心情背後其實就是一點一滴的自我肯定與自我鼓勵喔）

在自我否定時，連對現在的自己都會失去信任，自然也會陷入看不到出路的窘境，別說飛了，連好好站穩現在這一步都做不到。

早上讀報，看到這段：....市場胃納有限，不但難敲到國外大牌藝人，就連創作新人，也面臨從作品產製、行銷到回收，市場循環緩慢等不利的困境，新面孔難覓、文創資源相對不易累積　只摘這段，因為看了很有感觸～

市場非常需要有活力有衝勁的新人新面孔，有時常可以創造出奇蹟，但是已經是舊人的人，很容易受限於出廠設定（笑）不敢突破或性格＆作品尚未完熟，無法帶著自己前進或幫自己新闢方向，以至於作品跟格局停滯不前，變成為了要穩穩生活下去只好打安全牌，雖然品質仍是好的，卻會逐漸失去注目＆舞台

雖然市場很需要驚豔的新人與有力道的舊人，但所謂的新人有時指的並不是剛開始創作或演出的新人，而是已經在那個圈子或行業中累積兩三年的人，有了作品的累積＆不同觸發的機會，終於被市場看見（到了這裡才能稱之為真正的新人，因為大多數人對於陌生臉孔是有點排斥的，一般不會主動去接觸，只有消息靈通的人會第一時間去接觸或擁抱，一般人得等到熱度到了一定程度之後才會真正看見）(這個部分記得曾經看過一個說法是領先的18%之類)

很多人也常常因為熬了一兩年覺得熬不出頭，就轉換跑道或是放棄，熬不到機會來的時候，很好的才華跟作品，暫時得不到喜愛或是支持，不代表就沒有繼續下去的理由，重點還是在於自己想作的究竟的什麼，為了什麼而做，為了什麼而堅持？

就算是熱門的海賊王，最初開始那幾年的熱度也才普普通通（也被罵過批評過），是後來過了五年七年然後被看見，東野圭吾現在似乎成為巨大的陰影，但他也是熬了很久很久才得到改編＆暢銷的機會

如果他們都沒有熬過去，早早就放棄了，也就不會有現在的成績

其實九把刀的書和電影也是阿，如果剛開始寫三五年本本賠，如果當電影公司撤資時就這樣放棄，也就不會有電影的票房和那些等身的作品（或是有辦法弄出一個APP來XDDDD)

以前看得不夠多的時候,經歷得不夠多的時候,會覺得沒有那個能力去虧錢去忍耐去堅持,那就早早收手轉個方向，現在慢慢覺得，很多事情真的要看長，你要堅持並且信任自己，同時一邊盡可能地想辦法讓作品可以延續，讓生活能夠過得下去，才有可能熬到出頭的時候啊

大多數的人都有手機，有的人甚至有好幾組號碼，但世上的電話號碼那麼多，卻只有一組號碼能夠真正連接你。創作也是這樣，如果要持續累積，常常換電話號碼是不行的（會讓想找的人找不到），但如果從未把電話號碼給人，也不會有人打電話過來。

不管產業如何變化，不管主流如何變化，你都必須持續的把作品打出去，直到打出一個專屬於自己的門號（或者我們可以說是一條直通往你的道路），讓人記得你，才可能真正創造出自己的一條路。（by 沒力史翠普）

照片是colerise的作品 

某種程度說起來，並沒有誰寫得好或不好的，故事只要通順，就算風格不一也無所謂，能夠過稿出書就穩穩的寫，寫個五年八年的，累積的作品夠多，能夠佔據書架夠多，遲早會被大眾發現是個寶，持續的重點很簡單，就是要非常清楚自己為何而寫。

如果你很清楚自己到底在文字上追求什麼，就算錯失的出版機會，就算出版了卻無人聞問，就算環境不那麼理想，待遇不那麼好，都還是能熬到出頭那天。但如果對於環境或光環投注了太多幻想，無法滿足時的失落與不安，就會讓人搖擺不定，一直處於雖然想寫但卻無法滿足因此焦躁憤怒的狀態。（自我矛盾的封閉迴路）

能夠一出書就引起轟動被注意被愛護當然很好，可一本書兩本書在市場上勢單力孤，很容易就被書海淹沒了，但如果能寫到第二十本三十本，即便還不算很紅或賣得很好，讀者也會對你的名字有印象，有了印象，要被"看見"就不難了:)

「過去當藝人像考大學，很難考，上榜前打過無數仗，穿過槍林彈雨，過窄門後自然輕鬆。現在進演藝圈更像考大學，個個能上，也進得來，但進來後呢？」(by 許效舜)  晚上收信時在信箱旁的新聞看到許效舜這段話，覺得真的很有道理，因為換成寫作也是一樣的喔！

也許有機會出了一本兩本書，可是創作因為很難被量化，也很難規律，所以有時可能因為一些挫折或不順遂就會離開（然後之後想回來回不來，只好一直抱著多年前的出書經驗不放）也有可能會因為風潮更替，找不到出書機會（例如以前熱潮時的一些網路小說作家）

仍然願意寫，卻只有一種文風的人，最容易被"現實"問題卡住，所謂的現實不止是收入而已，還有出路跟發展性都是

已經固有的類型小說稿酬低，要的是速度快而且穩定的（最好有讀者～賣得動之類）但就算以此維生，每月一本頻繁出版，薪水可能也比22K好不到哪去，而跨文類的作品在台灣的窄門市場有時連找到機會都難。更別說是純文學了，論字計酬仍然是王道，得了很多文學獎也不見得有出書機會，出了書通常也不賣，也不是每個人都能佔到副刊或文學雜誌的長欄位，不止台灣，全世界寫作的人，除了少數版權可以拓展開來的之外，大多數國家的寫作者們，幾乎都是同時身兼其他工作，才能安穩寫作的。

（而大陸原創的確有不少作家可以養活自己，只是日碼萬字對他們來說是小Case，日更三篇五篇也很正常，那種修羅地獄程度讓人很難企及啊，如果做得到又抓得到讀者的心，那麼要做這方面的專職當然很容易）

嚴格來講，要出第一本書不難，如何持續並且創造屬於自己的道路最難。就像中午分享過柏青那篇文章，對於沒有辦法出書或沒辦法去參加文學獎甚至得獎的人來說也許很難，但是對於運用文字已經嫻熟的人，對於出書得獎已經有過多次經驗的人，面臨的就是另一種挑戰

（不同階段的人面對的挑戰跟困擾也完全不同喔，沒有誰比較好比較壞，因為內心的苦楚的份量是一樣的）

就像已經出道的藝人，偶而是能上節目跑通告或是拍幾個平面，可頂多就這樣，有時路人根本叫不出名來也認不出是藝人，也不是每個人都有機會去演八點檔或電影，如何從已出道變成有名字的人，是很艱難的一件事，有時比"出道"這件事更難呢

寫作跟這世界上任何一個職業都一樣，就只是份工作。這份工作也許會為你帶來名聲與收入，也有可能就只是做興趣的，談不上甚麼養家餬口。

職場上每一個人都只是一個小小螺絲釘，寫作者在出版市場上其實也差不多，很渺小也很容易被取代，雖然每一個寫作者都會有屬於自己的自傲，但是不管抱持著什麼樣的想法，要記得，作家不是坐在家裡什麼都不做，而是必須每一天務實的前進，一步一步的累積與奮鬥。

就算有時候必須為了客戶跟老闆做出部分妥協，有時候也可能面臨工作不順或各種挫折甚至是失業倒閉之類的，但工作就是這樣，就像在速食店或超商打工也得掃地洗廁所一樣，總是有些美好與一些辛苦不舒服的地方，如果連一點點微小枯燥重複的事情也做不了，自然也得不到那些最美好的部分。

有時候盡力，有時候揮灑，有時候沉潛努力，有時候忍耐一下，別忘了，如果連付出一點努力都不願意，是不可能實現自己的夢想的喔！

前陣子跟朋友討論起一些作品被改編成電影的作家，發現有這種機會的作家，幾乎都已經出道時十幾二十年以上，很多當初剛出道時被罵得狗血淋頭，卻始終沒放棄的作者們，寫到現在終於也出頭了，作品連連開拍上檔，也終於授權到各國去。

（但比例還是很小的，一個國家的出版品少說也一年萬本，能夠授權的佔比很小，就如同大陸原創改編成影視的作品，也是幾百千萬部故事中的幾部而已，乍看起來很有機會，但仔細去翻翻幾個原創網站，可是有幾萬個作者同時在寫）

不管這一個那一個時代，其實都一樣。一個作者要能夠被看見，需要漫長的醞釀過程，不管何時，前面都有強悍的前輩得到媒體與各界的關愛，無論何時，都有我們怎麼也看不見的創作者在埋頭耕耘著。

大家都在努力，等待出頭的那一天，但隔行如隔山，隔類型也是隔了千山萬水，只要願意長久努力，終會有被看見的那天，只是我們無法選擇看見的人有多少，但至少，要對正在看你的人忠實：Ｄ

有時候，根本不是現實阻礙的問題，而是內心還有疑問。就是那些疑問，教人恐懼不安，讓人遲遲無法邁出那一步。

如果心裡還有很多不確定跟恐懼的時候，真的不需要勉強自己馬上就成為那條路上的人（勉強過度只會產生反效果）。但若雖然仍有恐懼，卻很清楚知道那是自己要的，就勇往直前吧！

這世上沒有一勞永逸的事，沒有毫無風險的道路，恐懼這種東西，只要開始實踐，就會像泡沫一樣消滅，好好做就好，別太擔心：）

比起專挑毛病的糾察隊，寫作的時候，更需要的其實是會摸頭會哄哄的啦啦隊。糾察隊的確可以讓人發現自己的錯誤跟需要改進的部分，但真正能夠幫助自己往前繼續往下寫的，卻是啦啦隊無條件的支持與鼓勵。

很多人越是追求著糾察隊口中的缺點和改正，到最後會越來越寫不出來，因為總想要讓人挑不出毛病，總想著不要有這個缺點那個BUG，總想著不能不合裡不能這樣那樣，但是光是中規中矩，故事並不一定會變得好看，有時反而讓文字和故事多了一種窒息感。

不管是什麼樣的作品，長久寫下去自然會進步，也會逐漸形成自己的風格（大多時候其實一下筆就有風格了，只是有時候要累積多一點作品，讀者才看得出來），

不管是寫作或人生，總是在能夠自己理解有那個缺點的時候，才能真正改進過來，不然就算別人再怎麼說，也無法完全領會。所以，就算知道有很多缺點，只要能夠繼續一字一句寫下去，總會有改善的機會的，但若因為恐懼而不敢提筆，或是想要一次就寫到修到最好的狀況，只會揠苗助長，白白毀了寫作能力與動力喔～～

照片是周六在花市買的小花束，五十元一把，配色真舒服～

很多人常困在矛盾的思考裡，把大多數的時間都拿來跟自我辯證，常常光靠自己就把自己的腦袋搞得好忙，根本不需要小人與他人的阻礙，自己就可以把自己搞得一團糟。

一樣的一小時，有人用來焦慮煩惱，有人用來看電視聊八卦。也有人用來－－看書寫作或做那些自己一直想去做，卻一直沒時間去做的事情。

不管那是散步運動或是打一塊手工皂，縫個小東西....就算一天只挪得出十分鐘的空檔，也可以讓自己往前再踏出一步。

別再任自己的腦袋吵吵嚷嚷的煩惱，幫自己按個暫停鍵，十分鐘也好，想想你這十分鐘到一個小時要做些甚麼。不管那是什麼，都會比煩惱焦躁矛盾讓人有收穫喔：Ｄ

PS:1. 圖片是今日的落日:D