轉載自：當代藝術新聞2009.03

現在奈良美智的名字，在全球可能已經家喻戶曉，即使叫不出名字的，看見拿把刀的邪惡小女孩，都會感覺非常熟悉，就像流行音樂聽到能琅琅上口一般。不過當年這位藝術家還沒有成名的時候，還是多虧有一個人在幕後代理與運籌帷幄，才讓他有今天、成為世界級的大腕藝術家，那個人就是小山登美夫Tomio Koyama。

        光是擁有這一位藝術家，就已經讓小山的畫廊如日中天，已經有很多媒體將他譽為亞洲當代藝術市場上最具影響力的畫廊經營者之一。除此之外，他還有不為人知的華人藝術涵養。在畫廊的會客室裏，他翻閱〈當代藝術新聞〉雜誌的第一句話是：「我非常喜歡常玉和趙無極。」可見他對當代藝術出名的敏銳度之外，對華人老油畫也有見解。

        小山說：「其實，在念高中的時候，有一次在日本的美術館看到趙無極的作品令我非常感動。」對於華人現代油畫的看法，他跟臺灣資深藏家的確是相當類似的。他解釋，日本人不喜歡太強烈的藝術風格，所以現在全世界非常流行的中國當代藝術裏，只有特定的藝術家會對日本藏家造成吸引力，像韋嘉與宋冬就受到小山青睞。是的，從這一次長談中感受得到，小山不只是畫商，也是熱愛藝術、充滿好奇心且意志堅強的人。13年前在日本國內當代藝術市場尚未成型的時候，小山就打定主意要自己開畫廊，並且將新進藝術家推向國際藝壇。

他自東京藝術大學藝術學科之後，先後在西村畫廊、SCAI工作過；1996年如願成立了小山登美夫畫廊，不過一開始他為了圓夢，也是得跟父母與老婆先借錢才能創業。1999年更與九家具代表性的當代畫廊舉行聯展〈G9: New Direction〉，立刻引起外界對他畫廊的注意。若干年來，小山登美夫在畫廊不僅只推薦日本藝術家，也介紹西方藝術家到日本來。若干年來，他在國際藝壇已經有所建樹，每年六月固定在世界頂級博覽會「瑞士巴賽爾」展覽，他的藝術家就是透過這種管道，被西方藏家賞識。

自從香港佳士得自三年前開始作亞洲當代藝術拍賣後，亞洲開始擁有自成一格的藝術市場。

應該說，亞洲從未有過這種藝術市場的整合。小山認同亞洲當代藝術的資訊與交流應該更加密集。他非常肯定香港佳士得對於亞洲市場的貢獻，以及針對日本當代藝術的市場推薦。不過，他完全跟拍賣行劃清界線，他認為，畫廊應該清楚自己一級市場的角色。他的規劃是，讓代理的每一個藝術家每二年都有一檔個展、一檔國際展，這樣的時程與安排剛好，不至於讓藝術家太浮躁。他打從心底覺得，市場容易影響藝術家創作的純度，所以他說：「藝術家不需要太有錢。只要有些錢過日子、付房租、買顏料和畫布，這樣就夠了。」

遇到全球金融風暴，目前中國當代藝術的市場熱頭過了，原來大張旗鼓的畫廊，現在不得不節省經費，低調再低調。小山說，日本在1970年代也沖過一個藝術熱，一直到1980年底泡沫經濟，日本藝術市場直落谷底。直到現在，日本人還是覺得買藝術品或是把藝術品視為投資商品是危險的事。好不容易，這二年由於亞洲藝術市場的建立，日本當代藝術備受藏家關愛，價格看漲。好景不常的是，自2008年底金融海嘯以後，日本的大企業像是西武百貨以及一間出名的花道學校，都因為各種財務問題停止了對當代藝術的贊助。而小山的畫廊經營，從過去日本客戶與非日本的客戶一直都是一半一半，到現在變成外國藏家占了六成到七成，而且臺灣、中國和印尼客戶經常埋單。

「當年大家還不認識奈良美智的時候， 一張畫5000美金都賣不掉，現在價錢超過100倍都有人搶著要。」小山的市場經驗絕對值得亞洲畫廊借鏡，因為他的確是伴著日本當代藝術家成長起來的一輩。如今，他已經在日本擴展出三家畫廊，除了在清澄白河地區，還有代官山與京都，另外在銀座也開了版畫商店。目前清澄白河區正在作的展覽是美國藝術家Mark Ryden的展覽，該藝術家的風格透露一股超現實的怪誕與可愛，在美國已經相當受歡迎。小山的的眼光與品味，再一次將讓亞洲收藏家體嘗到更新鮮的滋味。

小山登美夫

　　Tomio Koyama

　　1963年出生于東京。畫廊策展人，小山登美夫畫廊掌門人。明治大學國際日本學部特任准教授。東京藝術大學畢業後，曾在西村畫廊、白石現代藝術畫廊工作，1996年開辦了小山登美夫畫廊。

　　小山登美夫畫廊是奈良美智、村上隆等當代日本重量級藝術家進軍國際的幕後推手。隨著其代理的藝術家成為日本經濟泡沫破裂後最具國際聲譽的日本藝術家，小山登美夫畫廊也一躍成為經營日本當代藝術的最重要的畫廊。小山登美夫對藝術作品的選擇代表了日本新一代的大眾審美趣味，它的成功也標誌著日本流行動漫和插畫文化正式進入嚴肅藝術領域。

小山登美夫畫廊

http://www.tomiokoyamagallery.com/