誤讀

（Sigh / 川島秀明.2009）

其實最初看到這個畫家時，沒有任何感覺

其實有一部份的原因是，日本當代藝術創作者，已經有太多人都用類似漫畫的方式來詮釋

當你已經看過了奈良美智，當你已經知道村上隆，很多時候，對於同樣以類似手法表達的畫家，多少會冷感一點

當然我也懷疑過這到底是不是一種傲慢（無知的傲慢？）

不過，在接連看了川島秀明幾幅畫後，像上面跟下面這幅飛頭蠻（笑）讓我覺得，妖怪一定會喜歡～

因為光只有一顆頭，長髮如絲線的感覺，超有伊藤潤二的ｆｕ的～

所以我們還是趁著去台北的時候，跑去位於敦化南路的谷公館逛展了

（Green / 2009）

 這一次的聯展，主要是川島秀明跟福井篤兩位藝術家

兩位藝術家的作品其實並不類似，但是擺在一起倒是意外的合適～

（之前兩個人也一起展出過）

出生於日本愛知縣的川島秀明，畢業於東京造型大學，但他卻挑選了繪畫來作為表現方式

這一次谷公館所辦的昼顏聯展，並非川島秀明第一次在台灣亮相

之前不管是在當代藝術館或是其他展場，川島的作品平均每年都會在台灣展出一兩次，

而在日本，川島秀明和奈良美智一樣，是由專門走精緻路線，又懂得promate的小山登美夫畫廊所經營

（小山先生還活跳跳的～並沒有死掉哦！！）

這次選出來在台灣展覽的作品，都是川島秀明2009年的新創作，

比較起往年的作品，今年以來的作品成熟度增加不少

特別是今年新增的深色系列，表達出來的情感更加強烈

川島的作品雖然外表類似，但是每一幅的眼神與透過眼神傳達出來的情感都不同

像是悲傷，像是感嘆，更像是若有所思，

更有藝評人表示，川島的作品，視線好像會透過畫布穿刺到人的內心一樣

不過真正打動我，讓我願意記住他的名字的，卻是下面這幅stray

(上圖：stray )

有時候我們難免以為，無論是誰的畫作或是實體作品，都只需要透過網路或是書上的圖片看看就好

但是藝術品的價值就在於，當你真的站在藝術品面前時，他所能表達出來的情感與張力

會改變你身邊所有的空氣

說來很玄，但是越是簡單的作品，越是這樣

上圖這幅Stray，從照片上已經能夠大略看出，眼睛部分的處理不同於其他幾幅作品

除了特別靈動之外，還特別立體

也就因為這樣，這幾年對逛展已經逐漸失去耐心的我，站在這幅畫前看了好久

甚至覺得自己彷彿聽得見畫中小女孩即將說出的話語

那種感動真的很不一樣啊～

這篇文章中所引用的每一張照片，實體畫作目前都還在台北市敦化南路上的谷公館展出中

有機會的話，希望大家能夠親自去逛逛，感受一下Stray的魅力～

一定會有跟網路上觀賞截然不同的收穫！

 (下圖：Silence)

谷公館